Каталог материалов
Пьеса для электронного пианино
05.09.2010

Пьеса для электронного пианино

В детстве я учился в музыкальной школе по классу фортепиано. Громоздкое черное пианино саратовской фабрики музыкальных инструментов, на котором когда-то училась играть еще моя мама, в младших классах школы вызывало почтительный трепет неотвратимости ежедневных упражнений – всех этих бесконечных гамм и арпеджио. К старшим классам почтение сменилось невыразимой тоской от унылого обязательного репертуара: поколения советских юных пианистов долбили по клавишам одни и те же этюды Черни и пьесы Кабалевского. Мир за стенами музыкальной школы манил песнями Beatles и композициями Deep Purple, а здесь, казалось, время остановилось навсегда…

Прошли годы, и мои дочери на уроках музыки уже играли и джазовые пьесы, и произведения современных композиторов. А дома рядом с пианино появился удивительный инструмент – электронный синтезатор, способный воспроизвести голоса не только клавишных, но и духовых, струнных и ударных. Любые ритмы, любые эффекты... Эх, ну почему в моей юности не было такого!

Yamaha: вековая традиция акустического звука и передовые технологии

Самыми важными характеристиками, которыми стоит руководствоваться любому начинающему музыканту (особенно будущему пианисту) — это качество звучания инструмента, его «голос» и ощущения от игры, то есть реалистичность клавиатуры. Именно эти параметры инструмента формируют музыкальный слух, пианистичность и моторику рук молодого музыканта.

Конечно,чтобы занятия музыкой не превратились в скучную повинность, очень важно с самого начала сделать их интересными для ребенка. С этой задачей прекрасно справится синтезатор PSR-E413 от Yamaha – японского производителя, который выпускает акустические фортепиано высочайшего уровня уже более 100 лет, с того момента, как в 1887 году Торакусу Ямаха сконструировал свой первый язычковый орган и начал принимать заказы на их изготовление. Для инженеров компании Yamaha, ставшей мировым лидером производства музыкальных инструментов, именно качество звука и реалистичность клавиатуры являются приоритетными при создании инструментов любой ценовой категории, и именно поэтому их рекомендуют преподаватели по всему миру.


Cинтезатор Yamaha PSR-E413

Модель Yamaha PSR-E413 как нельзя лучше подойдет для первоначального увлечения малышей музыкой. Специальные наборы тембров (например, воспроизводящие звуки живой природы) приведут детей в восторг, и их уже будет непросто оттащить от клавиатуры из 61 клавиши. Запоминая соотношение между положением клавиши и высотой ноты, малыш начнет усваивать звуковысотность.

Компактный и легкий инструмент с интуитивно построенной панелью управления питается не только от сети переменного тока, но и от батареек, его корпусу и клавиатуре придана дополнительная прочность, поэтому синтезатор можно расположить в детской комнате. Впрочем, он будет к месту и в гостиной, где послужит для досуга и развлечений всей семьи. Например, режим автоаккомпанемента в сочетании с функцией Music Database plus External Files позволяет дополнить аккомпанементом мелодию любимой песни: играя её правой рукой, вы можете левой рукой добавлять аккорды. Руководствуясь взятым аккордом, инструмент воспроизводит звучание целого ансамбля в одном из выбранных стилей – от академической классики до хип хопа (всего 161 встроенный стиль!).

Но, конечно, наибольшую пользу синтезатор Ямаха принесет учащимся музыкальных школ. Инструмент поможет запоминать нотный стан, лучше ориентироваться в музыкальной теории.

Вы также можете сами или вместе с ребёнком разучивать мелодии. В этом вам поможет встроенная система обучения Yamaha Education Site, построенная по принципу «смотри – слушай– повторяй».

Для начала вы можете выбрать одну из 30 доступных в памяти инструмента мелодий и разобрать её по нотам в том темпе, в котором вам удобно. Для каждой руки инструмент Ямаха будет показывать, какие клавиши нажимать и каким пальцем. Используя эту систему, можно скачать из Интернета любую MIDI мелодию и разучить её.

Кстати, клавиши синтезатора Ямаха чувствительны к силе нажатия, и имеют такой же размер, как и клавиши акустического пианино, что заранее подготавливает руки ребёнка к возможным занятиям по классу фортепиано.

Настанет момент, когда юный музыкант решится на первые творческие эксперименты, и синтезатор поможет раскрыться его талантам. Простой в управлении секвенсор на шесть дорожек даст возможность создавать многоголосные композиции, например, накладывать одну партию на другую: бас – пианино – барабаны и.т.д.

Синтезатор предоставляет в ваше распоряжение порядка 500 тембров: помимо фортепианного звучания, вы можете играть звуками духовых, струнных, ударных и других инструментов. И вот что важно: в зависимости от динамики игры инструмент будет воспроизводить не просто тише и громче, а с изменением тембра звучания. К примеру, выбрав флейту и резко нажав на клавишу, вы услышите характерный присвист – так звучит «передутая флейта» (эту технику, например, часто использует солист группы Jethro Tull). Играя мягко тем же голосом, вы услышите другую, «мягкую» флейту.

Ручки регулировки звучания позволяют очень просто в режиме реального времени менять многие параметры звука. Ранее такие возможности были доступны только в профессиональных синтезаторах. Теперь же, вращая регуляторы во время игры, вы будете менять скорость нарастания ноты (attack) и её затухания (release), управлять эффектами реверберации (reverb), хоруса (chorus) и многое другое. Не нужно иметь глубоких знаний, чтобы понять принцип действия каждого эффекта. Запустив автоаккомпанемент и вращая ручки cut-off и resonance, вы почувствуете себя настоящим ди-джеем.

Другая интересная функция – это арпеджиратор: алгоритм, когда инструмент воспроизводит последовательность нот в зависимости от выбранного аккорда. Арпеджиатор можно использовать как отдельно (вместе с сольной мелодией), так и вплести его в автоаккомпанемент. Для удобства стили арпеджио уже подобраны под каждый звук, так что всё управление этой функцией укладывается в одно-два касания.

Словом, благодаря высокому качеству звучания, простоте освоения и превосходному для своей ценовой категории набору функциональных возможностей, синтезатор Yamaha PSR-E413 представляет собой отличный выбор для начинающих музыкантов.

Roland: создавая будущее

Компанию Roland можно без преувеличения назвать легендой музыкального мира. Всемирную славу этому бренду принесли органы, вслед за которыми на свет появились рояли Roland, также имевшие большой успех у музыкантов. Наверное, самым известным инструментом Roland стал концертный рояль RD-1000, принадлежащий Элтону Джону. Сегодня компания производит полный спектр музыкальных инструментов, которые быстро находят своих владельцев во всех странах мира. Среди музыкантов, активно использующих инструменты Roland – Мадонна и Шакира, Стинг и Фил Коллинз.

Девиз компании «Мы создаем будущее» означает, что Roland инвестирует огромные средства в перспективные исследования, определяющие, какими будут музыкальные инструменты в ближайшие годы. Такие революционные технологии Roland, как физическое моделирование механических, акустических, электрических и электронных процессов COSM, технология эластичного аудио VariPhrase, FFP и другие остаются эталонными в мире современных музыкальных инструментов.

Набор звуков и стилей нового интерактивного синтезатора Е-09 значительно превышает то, что предполагает цена этого инструмента. Созданная на базе популярных синтезаторов Roland серии Е, модель Е-09 своим видом, ощущениями игры и звуками символизирует большие перемены. Высококачественный тонгенератор, профессиональный вид корпуса и высокие технические характеристики новинки определяют новый стандарт качества доступных по цене домашних синтезаторов.

Инструмент с 64-голосной полифонией предоставляет в ваше распоряжение свыше 800 тонов, 70 ритм-наборов, 47 мультиэффектов реверберации и хоруса, а также 16-дорожечный рекордер. Встроенная высококачественная акустическая система обеспечивает превосходное качество звучания.

Огромный массив стилей аккомпанемента синтезатора Е-09 – это целый мир яркой и аутентической музыки. Лучшие специалисты со всего мира принимали участие в создании стилей для этой модели Роланд, уделив при этом особое внимание культурному наследию Запада, Среднего Востока и Азии.
В числе стилей – два русских (один – для народных песен типа «По Дону гуляет», другой – для культовых рок-песен типа «Вот новый поворот») и кавказский («Лезгинка»).

Об этом инструменте Роланд можно сказать так: «большой» звук в компактном корпусе. Плоский и стильный дизайн корпуса синтезатора с отделкой «черный металлик» либо матовый белый не только как магнитом притягивает к себе внимание окружающих, но и существенно облегчает транспортировку инструмента. Несмотря на компактные габариты синтезатор Роланд звучит неожиданно мощно благодаря встроенной акустической стереосистеме. Встроенный в Е-09 процессор мультиэффектов делает звук более пространственным и глубоким. И еще один замечательный плюс: каждый звук в группе патчей может иметь свои собственные настройки эффектов.

Функция музыкального помощника Music Assistant, простые переключения параметров One Touch, русскоязычная панель – все эти характеристики нового синтезатора Roland Е-09 делают его освоение простым даже для самым далеких от техники домохозяек.

Casio: высокие технологии музыки

Музыка – это удовольствие. Музыка – это вдохновение. Музыка – это отдых. Музыка – это то, что объединяет совершенно разных людей. Вот уже 30 лет компания Casio создает музыкальные инструменты, которые своим чистейшим звучанием и широчайшими творческими возможностями радуют сердца любителей музыки по всему миру.

Музыкальные инструменты Casio всегда используют самые инновационные технологии. Такие достижения компании в области систем обучения, как обучение по мелодическим фразам, подсветка клавиш, упрощенные схемы игры автоаккомпанемента и многие другие, сделали обучение музыке простым и интересным, превратив музицирование в увлекательную игру.

Основной задачей Casio является создание для исполнителя идеальных ощущений звучания, прикосновения и нюансировки при игре на инструменте. И каждое новое цифровое пианино серий Celviano и Privia шаг за шагом приближали исполнителя к аутентическим ощущениям игры на фортепьяно. Звучание становилось все реалистичнее, ощущения динамики и нюансов ярче, а сами инструменты – всё красивее и элегантнее.

Обретя за 30 лет незыблемые позиции на музыкальном рынке, компания Касио продолжает удивлять и восхищать своих поклонников новыми инструментами. К ним относится, например, модель Casio Celviano AP-6BP в элегантном классическом дизайне, входящая в ограниченную юбилейную серию.

Casio Celviano AP-6

Примененная здесь новейшая технология AiF Linear Morphing максимально реалистично воспроизводит классические фортепианные звуки и тембры. Целый комплекс стерео сэмплов с четырьми динамическими уровнями на каждую ноту позволяет в точности воссоздать всё богатство звучания концертного рояля. Все переходы от тихого звучания к громкому происходят в процессоре AiF без потери яркости звучания или заметных акустических скачков. Результатом является предельно динамичное звучание инструмента на всем широчайшем диапазоне рояльного тембра.

Основой для Celviano AP-6BP послужила модель AP-620, флагман сери Celviano. Но новый инструмент, клавиатура которого имитирует слоновую кость, выглядит куда солиднее за счет классической антрацитовой полировки: один взгляд на него – и рояльные ощущения надолго проникнут в сердце музыканта. Новый механизм клавиатуры с тремя сенсорами обеспечивает чувствительность к нажатию все 88 клавиш.

Новинка от Касио оснащается мощным усилителем с четырьмя двухполосными колонками. Имеется функция «полупедали», ЖК дисплей, слот для SD карти USB-порт. В распоряжении исполнителя максимальная полифония (128 нот), 250 тембров, 12 видов автогармонизации, 180 стилей автоаккомпанемента (можно также создать и запомнить до десяти собственных стилей).

В числе дополнительных эффектов – яркость звучания (-3, —2, —1, 0, 1, 2, 3), реверберация (4 вида), хорус (4 вида), акустический резонанс. Имеется функция «дуэт» и возможность транспонирования до 3 октав для нижней партии, от —4 до —1 октав для верхней партии.

Впечатляют демонстрационные возможности инструмента: в его памяти 68 композиций (8 демонстрационных и 60 композиций музыкальной библиотеки). Да и вообще, с памятью у синтезатора проблем нет: она хранит 300 готовых музыкальных предустановок и до 50 пользовательских, восемь банков регистрационных записей, каждый из которых содержит четыре настройки стиля и восемь настроек тембра. Всего же на 17 дорожках можно записать до 50 000 нот (до 10 000 нот на композицию).

Словом, цифровое пианино Casio Celviano AP-6BP – это инструмент, позволяющий в полной мере насладиться всеми возможностями современных музыкальных технологий.

Краткий словарик электронной музыки
Синтезатор – электронное устройство, которое синтезирует звук с помощью одного или нескольких электрических генераторов колебаний. Необходимое звучание достигается регулированием особенностей электронного сигнала (в аналоговых синтезаторах), или параметров центрального процессора (в цифровых синтезаторах).
Патч (англ. Patch) – обиходное среди музыкантов название готовых настроек синтезатора, например, тембров. Произошло от названия специальных patch-проводов, которыми производилось соединение различных модулей синтеза в аналоговых синтезаторах.
Хорус (англ. Chorus) — звуковой эффект, имитирующий хоровое звучание музыкальных инструментов. Реализуется путем добавления к исходному сигналу его собственной копии или копий, сдвинутых по времени на величины порядка 20-30 миллисекунд, причем время сдвига непрерывно изменяется.
Семпл (англ. Sample) – небольшой оцифрованный звуковой фрагмент, который может быть как одиночным звуком какого-либо инструмента, так и коротким звуковым фрагментом (например, готовый гитарный бой состоящий из нескольких аккордов или партия барабанов). Семплы широко используются при написании современной музыки.
MIDI (англ. Musical Instrument Digital Interface— цифровой интерфейс музыкальных инструментов) — стандарт на формат обмена данными между электронными музыкальными инструментами. Интерфейс позволяет единообразно кодировать в цифровой форме такие данные как нажатие клавиш, настройку громкости и других акустических параметров, выбор тембра, темпа, тональности, с точной привязкой во времени.
Секвенсер (англ. Sequence – последовательность) — аппаратное или программное устройство для записи и воспроизведения MIDI-сообщений.

Патентное бюро

Электроника и музыка

Овладение электричеством сопровождалось непрерывными попытками применить эту силу в музыкальной сфере. Электрические фортепианоподобные инструменты создавались в течение всего XIX в., но только создание электронных радиоламп позволило создать по-настоящему новую музыку.

Электрофон «Волны Мартено» (фр. Ondes Martenot), созданный в 1920-х годах во Франции Морисом Мартено, представлял собой одноголосный электронный музыкальный инструмент с семиоктавной клавиатурой фортепьянного типа, а также нитью с кольцом, надеваемым на указательный палец правой руки.

Электрофон «Волны Мартено»

В левой части инструмента располагалась кнопка, игравшая роль смычка. Для извлечения звука музыканту необходимо было нажать клавишу на клавиатуре, либо натянуть нить до соответствующей позиции и нажать левую кнопку, сила нажатия на которую управляла атакой и громкостью.

В 1935 г. американский изобретатель Лоренс Хаммонд построил электрический орган, приобретший широкую популярность военных ансамблях во время Второй мировой войны и в послевоенные годы. Позже, в 1960-е и 1970-е гг., орган Хаммонда часто использовался в блюзе, джазе, рок-н-ролле. Строго говоря, этот инструмент следовало бы называть электрическим органом, так как звук в нем генерировался не электронным осциллятором, а механическим фоническим колесом.

Орган Хаммонда

Коммерческое использование электронных синтезаторов началось в 1963 г., когда американский изобретатель Роберт Муг прелставил первый собственной конструкции. Муг дал такое определение: «Синтезатор – это система генераторов, изменяющих и контролирующих устройств, так спроектированных, чтобы сделать возможным логичный синтез звуков».

Роберт Муг со своим синтезатором

Монофоничный инструмент Муга был относительно доступен по цене, управлялся клавиатурой, и его можно было использовать на эстраде, а не только в студии.

Пожалуй, нет необходимости доказывать преимущества электронных клавишных инструментов перед классическими пианино: малые габариты, богатство функций – от обучения до музыкального творчества, наконец, возможность музицировать, не тревожа соседей и домашних (просто подключите наушники). Такой инструмент поможет привить юному поколению настоящую любовь к музыке, которая останется на всю жизнь.

Спонсор поста: Интернет-Магазин электронных пианино 'ФоноФактура'

http://www.3live.ru/c4-cifrovoe-pianino.html

Текст: Вадим Коляда

<

Смотрите также


Если вам понравилась данная статья, поделитесь ей в социальных сетях:



Каталог материалов